понедельник, 25 января 2016 г.

Richard II discussion with David Tennant & Jonathan Slinger – 16th January 2016 | Перевод отзывов на русский

В ожидании полноценной расшифровки аудио-встречи с Дэвидом Теннантом и Джонатаном Слингером 16 января, выкладываем перевод отзывов об этом замечательном мероприятии из англоязычных блогов (осторожно, отзывы не только о самой дискуссии, но и о том, как Дэвид выглядел))). Напоминаем, что аудио можно послушать тут: https://vk.com/audios-82374227?album_id=69333656 Очень плохое фото (нельзя было снимать) прилагается. 

UPD. Мы завершили перевод. Все под катом. Тем не менее, мы все еще обновляем прекрасную в своей бесконечности рецензию Наташи Зайцевой на "Ричарда II" тут: http://www.dtbooks.net/2016/01/ii-2016.html *мы тут тихо стонем от того, сколько важных деталей Наташа запомнила, рекомендуем так же пошарить в комментариях тут: https://vk.com/topic-64483458_29689783?offset=980* 

https://twitter.com/hamsterfur/


Read in English: 



Tennant News


Сегодня, 16 января, Дэвид Теннант посетил заключительное мероприятие в рамках ряда дискуссий King&Country Королевской Шекспировской компании, прошедших в центре Барбикан в дополнение к показам тетралогии спектаклей под тем же названием.

Дэвид занял крошечную сцену аудитории Фробишера вместе с другим королем Ричардом Королевской шекспировской труппы, Джонатаном Слингером, который сыграл эту роль в 2007 г. (реж. Майкл Бойд) для того, чтобы ответить на вопросы огромной толпы поклонников пьесы. Мероприятие вела Эмма Смит, профессор шекспировского курса в Хертфорде, Оксфорд. Разговор шел об историческом контексте пьесы, ее месте в тетралогии Шекспира ("Генрих IV" части 1 и 2 и "Генрих V") и отношениях короля с другими персонажами.

Дэвида и Джонатана попросили объяснить идеи их костюмов. Джонатан рассказал, что они ставили пьесу в елизаветинских костюмах, и его рыжеволосый Ричард выглядел тщеславным эстетом, чей костюм и украшения постепенно облетали по мере того, как он терял свою власть.

Ричард Дэвида Теннанта - гораздо более эфирный и андрогинный герой: длинные расшитые одежды, украшения и длинные золотые волосы (в 2013 они были нарощенные, сейчас парик). Дэвид признался, что он был одержим мыслью, что Ричард был рожден, чтобы быть королем, а затем был коронован еще будучи мальчиком - это создавало необычную ситуацию, когда ему ни разу в жизни не надо было соответствовать ничьим ожиданиям или моде, никто не мог осмелиться бросить ему вызов.

"Никто ни разу не смог сказать ему "Постриги свои чертовы волосы!" - сказал он.

"Так что он мог быть таким, каким ему взбредет в голову, - продолжал Дэвид. - Я искал что-то, что бы сделало его особенным. Что это могло бы быть? Ну, мужчины не носят длинные волосы, но если он хотел длинные волосы, у него были слуги, которые бы за ними ухаживали,  - ведь он король. Если он решил, что хочет покрывать позолотой ногти - он бы это сделал, потому что мог. Мы пытались определить, как будет выглядеть история человека, который рос без необходимости соответствовать каким-либо социальным нормам, куда бы это его завело и что бы с ним стало, когда он повзрослел".

Дэвид также сказал, что внешний вид Ричарда пригодился позже в постановке, когда король сравнивает себя с Христом и белая "ночнушка" помогла в изображении этого.

Больше (и самое интересное) - под катом!


Richard II Q&A


Актерам ДТ и Джонатану Слингеру выпало счастье развлечь нас своими познаниями пьесы и опытом исполнения роли Ричарда II ... для тех из вас, кто не знает (и я, безусловно, одна из них) - Джонатан играл RII в RSC в начале 2000-х, когда они сделали постановку 8 исторических пьес подряд ... или, другими словами, он был Ричардушечкой, прежде чем ДТ им стал.

Было действительно интересно узнать все эти интересные вкусные подробности о Ричарде II как историческом лице, и о времени, когда Шекспир писал пьесу ... а также о различиях между двумя постановками, но в то же время о том, как они одинаково поняли героя и психологию всей пьесы... В дискуссии был модератор - профессор шекспировского курса из Оксфорда, - именно она задавала вопросы в большей части сессии, которая была довольно длинной... но когда они обратились к аудитории, я думаю, что все трое были крайне удивлены тем, насколько умные и подробные были вопросы о пьесе... Я думаю, что к концу и ДТ, и Джонатан уже надеялись на простой вопрос "ваша любимая сцена".

Но я знаю, что вам гораздо интереснее то, во что ДТ был одет... давайте начнем с ног ... у него новая пара ботинок, похожих на серые с красными вставками, которые были на нем на вечеринке в честь "Джессики Джонс"... но новые ботинки черные с зелеными вставками... движемся вверх по стройным икрам до бедер и попы... они были затянуты в черные узкие джинсы, которые выглядели так, слово всю ночь валялись на полу спальни и были первым, что попалось под руку, когда он встал этим утром... далее переходим к торсу мимо пупка к широким плечам... на нем был темный кардиган с зелеными полосочками по обе стороны от пуговиц... Так что, если собрать весь ансамбль вместе, кажется, он действительно схватил то, что было под рукой... кардиган был плотно застегнут, так что футболку мы не могли разглядеть, но из того немногого, что я увидела, возможно, это была его любимая футболка с Джоном Ленноном... [кажется, это была не менее любимая футболка с Халком - прим. переводчика с первого ряда] и я уверена, что некоторым из вас будет интересно узнать, что рукава у него были поддернуты и обнажали его мужественные волосатые предплечья, и было видно его новую игрушку iWatch и черную полосочку на другой руке ... Я лично хотела бы думать, что это черный браслет в память о Алане Рикмане, который играл в RSC ... Как бы там ни было, далее наш взгляд переходит ко всем этим очаровательным ямочкам и ласкает усталые глаза... Дэвид напомнил нам, что он был на сцене менее, чем 12 часов назад ... и в итоге мы, наконец, достигаем его РЕАЛЬНО классных волос, которые выглядели так, словно он просто провел по ним пятерней после того как встал, и завершали его образ "Я вылез из постели только ради этого, и я сразу же вернусь туда, едва доберусь до дома". 

Дополнение переводчика, сидевшего в первом ряду ровно напротив Дэвида: 

Было крайне сложно сосредоточиться на действительно классных и интересных высказываниях Джонатана и Дэвида, потому что Дэвид (по крайней мере прическа которого реально выглядела, как описано выше - только с постели)) помимо прочего, проделывал все то, что он обычно проделывает на всех интервью и встречах - закидывал нога на ногу, вытягивал ноги, скрещивал их, делал этот  - СОВЕРШЕННО НЕПРИЛИЧНЫЙ, ДЭВИД! - жест, обхватывая себя рукой под бедром... см. ниже






...а также помавал в воздухе длинными пальцами, изображая изнеженность Ричарда или подкрепляя свои слова (волоски на тыльной стороне ладони - их было видно), щурился на яркий свет, подворачивал лапку (ступню), улыбался, вертел большим пальцем левой руки обручальное кольцо, хихикал, взвизгивал (ну, у него всегда становится этот высокий голос, когда он чем-то возмущается или удивляется), пил воду, внимательно слушал собеседников и тех, кто задавал вопросы и вообще был невыносимо прекрасен. 

dt richard II talk, 16/01/16


Мои любимые моменты сегодняшнего разговора на дискуссии King&Country:

  • Дэвид Теннант говорил о том, как важны отношения Ричарда с Омерлем - потому что это единственный раз, когда король, который верит в богом данную власть королей и совершенно одинок в своем превосходстве, по-настоящему взаимодействует с другим существом на человеческом и очень важном уровне.
  • Он сказал, что сцена с Омерлем в замке Флинт, когда они целуются и у них есть этот момент нежности, "дает Ричарду силы сдаться" и "дает Ричарду повод сдаться".
  • Продолжая, он объяснил, что то, как он сдается в сцене осады, - это один из моментов, когда "в его власти все окружающие" и когда он, наконец, осознает свой потенциал контроля над ситуацией, так же как и в моменте передачи короны.
  • Сила, которую он показывает в эти свои лучшие моменты, точка, в которой мы наиболее ему симпатизируем, в общем-то, вся рождается из момента когда он обнимается на стенах замка Флинт со своим бойфрендом :)
  • При обсуждении острой сцены с королевой, где она прощается с Ричардом, Дэвид упомянул, что он сначала был ей озадачен, потому что "он весь спектакль игнорирует жену", а потом у них настает этот трогательный момент. Так что на репетициях они подходили к нему и так, и эдак, пытаясь решить, как лучше это передать. Он сказал, что ему всегда очень жаль обеих актрис, игравших королеву, потому что всю пьесу он "не дает им ничего, с чем можно работать" - он шутливо перечислил сцены, в которых королева пытается ему хоть как-то помочь, а Ричард ее нагло игнорирует - и все же она настолько предана ему. И у актрисы, играющей ее, есть очень пронзительные строчки, говорящие о том, что Ричард ее не очень-то любит, ему, по словам Дэвида, гораздо интереснее тусоваться с Бэготом, Буши и Грином, ... самыми разными способами, "возможно, одновременно со всеми" ;)) Боже, благослови Дэвида Теннанта, который не избегает говорить о своей интерпретации сексуальности Ричарда.
  • На вопрос, во что больше он углубился - в изучение исторической фигуры Ричарда или в шекспировскую версию героя, Дэвид ответил что-то вроде: "как с любой драмой, в которой идет речь о реально происходивших событиях, вы должны достаточно уважать историю, чтобы проделать какие-то исследования, но вы должны не меньше уважать текст, чтобы сосредоточиться на нем, как актер". Очевидно, что есть моменты жизни Ричарда, которые Шекспир предпочел опустить или изменить, например, королева в пьесе взрослая женщина (в реальной жизни она была еще ребенком, когда вышла замуж за Ричарда), но при изучении жизни реального Ричарда, Дэвид был одержим историей, о том, как Ричард стал королем еще мальчиком, и психологическим подтекстом этого, так что это оказало огромное влияние на то, как он его изобразил. По сути, что касается исторических фактов, "вы просто берете полезные вещи и выбрасываете остальное".
  • В целом, это был очень интересный и занимательный разговор, и они затронул все то, что мне было интересно узнать и о постановке, и о подходе Шекспира к написанию исторических пьес и трагедий, и это было здорово.
  • Не могу не выразить признательность и другому актеру, участнику беседы, LOL, Джонатану Слингеру, он был очень умный и смешной, и он не отводил глаз от меня на протяжении всей встречи, LMAO, я почувствовала себя на семинаре и постоянно кивала, чтобы выразить мое одобрение тому, что он говорил.
  • Мне еще понравилось, что, так как Джонатан тоже играл Ричарда II несколько лет назад, то они сравнивали свои спектакли, отвечая на вопросы; интересно было узнать, в чем их подход совпадал, и где отличался, особенно когда это в итоге приводило к чему-то вроде: "Гмм... хорошо, я согласен с тем, что говорит Дэвид, но вообще тут можно сказать, что.... [вставьте сюда противоположную точку зрения]" LOL. Мне нравится, что они признают, что возможны разные толкования разных аспектов.
  • Был смешной момент в начале, когда Дэвид, чтобы доказать свою точку зрения, начал цитировать строчку из текста и забыл ее; он достаточно быстро ее вспомнил, и на одном дыхании быстро проговорил весь кусок, ему зааплодировали, он склонил голову и сказал "спасибо!", но было так забавно видеть то, как он сначала растерялся и воскликнул: "Я же говорил это буквально 12 часов назад, почему я этого не помню??" Этот забавный эпизод потом немного усугубился тем, что Джонатан в одном ответе процитировал строки из пьесы и Дэвид на это отреагировал так: "Как ты можешь это помнить? Ты это делал сто лет назад! Я так не смогу!"

Reflecting on Richard II – Q&A with David Tennant & Jonathan Slinger – 16th January 2016



В субботу утром я снова была в Барбикане. Не на спектакле на этот раз, но чтобы посетить последнюю дискуссию в рамках встреч по циклу King&Country в Барбикане, послушать Дэвида Теннанта и Джонатана Слингера об их опыте исполнения этой роли для RSC. Это был действительно полный открытий и невозможно интересный час, который мог бы быть и гораздо дольше, потому что оба этих прекрасных актера говорили о такой особенной для них роли.

Я попробовала вспомнить все вопросы и ответы, полученные во время дискуссии, для тех, кто не смог ее посетить. Модератор Эмма Смит отметила, что событие было записано для архива RSC. Если я обнаружу еще какие-то детали, я обновлю этот пост.

Джонатан Слингер в роли Ричарда II в постановке RSC 2007-2008 года

"Ричард II" в контексте других исторических пьес

Джонатан Слингер (ДС) играл Ричарда II для RSC в постановке Майкла Бойда исторических хроник в 2007-2008 годах. Он говорил о своем подходе к роли, с учетом того, что труппа собиралась поставить все восемь исторических хроник Шекспира подряд, и что он должен был открывать и закрывать их - играя и Ричарда II, и Ричарда III. По его мнению, пьеса может быть и самостоятельным произведением, как и большая часть хроник, но есть нарратив, который проходит через все пьесы, и ставя их одним циклом, они могли показать, как они перекликаются между собой и выразить их общую мысль.

У Дэвида Теннанта (ДТ) был другой опыт, потому что поначалу он играл Ричарда, как самостоятельную пьесу. Это была первая постановка Грегори Дорана в роли художественного руководителя и она планировалась как отдельная пьеса, так что ему не надо было слишком погружаться в общий контекст. Он говорил о возвращении к роли сейчас, спустя два года, о том, как пришлось ее перестраивать, чтобы включить в цикл других пьес, и что теперь он больше обращает внимания на взаимодействие с актерами, которые играют в следующих постановках, как например, момент, когда Ричард обращается к Нортумберленду, предсказывая события первой части "Генриха IV".

Как вы работали над предысторией пьесы?

ДТ сказал, что он всегда любил саму пьесу, но никогда на самом деле не понимал начала - кто умер? Почему? Что там за подводные течения? Он согласился, что это не обозначено, так что это довольно сложно понять, и сложно помочь зрителям понять, что происходит, и что за политическая обстановка перед ними.

В текущем спектакле постановка открывающей
сцены стала ключом к пониманию предыстории пьесы

Моментом озарения в новой постановке RSC, сказал Дэвид, стало решение поставить гроб с телом Глостера в центре открывающей сцены и обставить ее как похороны. Это также подчеркивает неуместность поведения Ричарда, который считает, что они должны разрешить их конфликт на похоронах, перед его лицом.

ДС описал, как они поставили начало пьесы в его спектакле. У них тоже было тело на сцене, но настоящее тело, на которое он (Ричард) наступал, восходя к трону. Моубрей и Болингброк после этого выходили на сцену, а "привидение" Глостера стояло и таращило глаза на Моубрея. Он сказал, что возможно, это было тоньше, чем в современной постановке (которую, как он признался, он не видел).

Оба актера также поговорили о более ранней пьесе Шекспира "Томас из Вудстока", о которой, как считается, люди в те времена прекрасно осведомлены и поэтому знали предысторию "Ричарда II", хотя ДТ заметил, что это было странное упущение со стороны Шекспира, который обычно не склонен создавать такой туманный контекст.


Костюмы и как они помогли им входить в роль

ДС объяснил, что его исторический цикл был целиком поставлен в костюмах елизаветинской эпохи, как отсылка к тому факту, что Елизавета I, как известно, ассоциировала себя с Ричардом II. Он также думал, что образ тщеславного, поверхностного Ричарда соответствовал этому костюму и рассказал, как постепенно исчезали детали костюма и грима: по мере того, как Ричард совершал путешествие от полной бессознательности к полному осознанию себя, он терял все материальные блага и сокровища.

Костюм и внешний вид Ричарда был призван
выразить его статус и то, что он волен делать все, что угодно

ДТ сказал, что он находит интересным тот факт, что Ричард был рожден, чтобы быть королем и был коронован, когда был еще мальчиком. Ричард никогда не существовал в мире, где ему надо было чему-то соответствовать. Поэтому, то, как он поступает - всегда правильно, никто не может противостоять ему; например, никто не мог ему никогда сказать "Постриги свои чертовы волосы!" Так что у него могут быть длинные волосы, золотая позолота на ногтях и прочее, - то, что отличает его ото всех. Он также говорил о том, что длинные волосы пригодились, когда он изображал христоподобную фигуру ("в своей белой ночнушке!")

Ричард как трагический герой

Эмма Смит спросила ДТ и ДС, является ли Ричард актером, который все время играет роль. Оба актера не считают, что это так - так как Ричард сам не думает, что он играет.

ДС говорил о хроническом чувстве незащищенности, которое возможно так действует на создание этого его имиджа и можно спорить о том, насколько глубоко под кожу проникает этот имидж. Он также обратился к вере Ричарда в его божественное право править, но однажды получившая трещину в сцене на пляже, она так быстро разрушается, что вам интересно, насколько Ричард на самом деле в это верил.

Он согласился с ДТ, что Ричард не считает, что он играет, хотя усомнился, насколько он понимает это в конце пьесы, когда говорит "В одном лице я здесь играю многих". ДС смог блестяще продекламировать этот монолог в темнице, заслужив взрыв аплодисментов. Он сказал, что он запомнил его, потому что пьеса "Ричард II" его любимая.

Дэвид Теннант считает, что осознание того,
что ангелы не придут к нему на помощь,
должно было быть чудовищным для Ричарда

ДТ прокомментировал момент, когда Ричарда вынудили осознать однажды, что Бог не будет воевать на его стороне. Он сказал, что должно быть это было ужасно - понять это: ты всегда думал, что ангелы буквально спустятся с небес, а они не спустились. В сцене отречения, по мнению ДТ, Ричард уже знает, что ему придется сражаться одному, и он полностью контролирует ситуацию, и в этом вся трагедия. Он осознает, насколько большой силой он обладает только тогда, когда он все теряет, и эта сцена для ДТ это пример поступка великого лидера.

Актеры говорили также о родословной Ричарда, который был сыном Черного Принца, Генриха V своего времени. Он был воином и это заставило ДС задаться вопросом, до какой степени Ричард рос с осознанием, что он не может сравниться с отцом и насколько быстро он понял, что не может стать достойным его. Он говорил, что Ричард концентрировался на внешних аспектах королевской власти, но не на сути того, кто такой король. ДТ согласился с этим, припомнив, что именно Ричард повелел называть его "Величеством", буквально возвысив себя надо всеми.

Оба актера также говорили о сцене отречения и о том, как в ней Ричард всем им показывает, что они делают выбор на основе личных симпатий, выбирают Болингброка вместо подлинного Короля, и как в этой сцене Ричард понимает, что он все теряет, не только корону, подчеркивая это в реплике "Не знаю, как мне называть себя". Он буквально ничто, если он не Король.

Отношения с другими персонажами

Омерль


Отношения между Ричардом и Омерлем очень важны в этой постановке
и сцена в замке Флинт, по мнению Теннанта,
дает Ричарду силу, которая ему нужна, чтобы сдаться

ДТ говорил об отношениях Ричарда и Омерля (мой любимый аспект этой постановки). Он сказал, что это, похоже, единственные по-настоящему человеческие отношения, которые у него когда-либо были, и это то, что дает ему силу сдаться в замке Флинт. С этой силой он способен противостоять Болингброку и пристыдить его двор, и это закладывает основу под неприятности, которые Генрих переживает в следующей пьесе цикла.

Болингброк


Они также обсудили возможное сходство между Ричардом и Болингброком и поговорили о постановке RSC 1973 года, в которой Йен Ричардсон и Ричард Паско чередовали роли, чтобы сделать более явным сходство между ними. В нынешнем спектакле, сказал ДТ, они выбрали полностью противоположное - Ричард и Болингброк очень разные, как огонь и вода (отсылка к речи Болингброка у замка Флинт). Для ДТ такой вариант имеет больше смысла. ДС сказал, что он никогда не видел спектакль, который бы ставили, как в 1973 году, но может понять, насколько это может быть интересным, как может подчеркнуть остроту предательства, если создать такие параллели.

Королева

Джонатан Слингер считает, что сцена расставания
Ричарда и его Королевы (Ханна Бэрри) - одна из самых грустных сцен.
Фото: Тристрам Кентон

Одна из самых грустных сцен для ДС - сцена, где Ричард говорит "прощай" своей Королеве. У него всегда было ощущение, что ее задвигали в пользу подпевал Ричарда, в то время как она оказалась единственным человеком, который ждал его  на пути в темницу. Вы видите ее преданность и ее глубокую привязанность к нему, и ДС считает, что это повлияло на растущее понимание Ричарда ее важности, в то время, как он идет к смерти. Она - это еще одна вещь, которую он растратил - строчка "Я время проводил без пользы" в темнице говорит о столь многом, - людей, с которыми ему следовало бы быть ближе, поступки, которые он должен был совершить. Для ДС это всегда была трагичная сцена.

ДТ добавил комментарий о том факте, что в реальности королева Ричарда в эти годы была ребенком, брак был заключен по политическим соображениям, но считается, что первый брак Ричарда был основан на большой любви (они с первой супругой, собственно, похоронены рядом). ДТ говорил о трудностях в изображении отношений Ричарда и Королевы, поскольку Шекспир сделал Королеву взрослой, включил ее в пьесу, но на самом деле он не использует ее по-настоящему. ДТ сказал, что это была самая сложная сцена на репетициях, поскольку труппа пыталась понять, зачем здесь Королева, какова у нее цель в сцене, и сказал, что ему нравится точка зрения ДС. ДТ также добавил, что ему очень жаль обеих актрис, игравших Королеву в их постановке (Эмма Хамильтон и теперь Ли Куинн), поскольку он часами игнорирует ее, и где-то в половине одиннадцатого вечера вдруг заявляет "О, езжай во Францию!" Ему кажется это очень грустным, что Ричард никак не связан с ней.

Каков смысл пьесы сегодня, когда больше никто не верит в богом данные королевское право?

ДС ответил на это, что пьеса озвучивает идею, что низложение - это то, что может произойти, и что эта мысль до сих пор довольно актуальна даже в нашей повседневной жизни, так что это делает "Ричарда II" современной пьесой.

Оба актера считают, что идея развенчания современна и сегодня

ДТ сказал, что пьеса о том, в какое заблуждение может ввести власть, и как легко все это может разрушиться, и что это до сих пор есть в современном мире. Он привел как пример Северную Корею, где, хотя и нет речи о божьем помазаннике, но которая до сих пор - пример безграничной власти, не встречающей сопротивления. ДС так же шутливо вспомнил про Саймона Коуэлла (который, пошутил в ответ ДТ, никогда не будет низложен!) [Саймон Коуэлл английский телеведущий, в частности, судья Britain’s Got Talent - прим. переводчика].

Вопросы зрителей

Шекспиру пришлось написать "Генриха IV" и "Генриха V", чтобы выйти из опалы?

Оба актера согласились, что теперь невозможно узнать, что за события развивались сотни лет назад. ДТ добавил, что пьеса "Генрих V" потрясающая, и что он не уверен, что "Ричард II" был написан Шекспиром в качестве критики Елизаветы I. Определенно, он так воспринимался в то время, но он не уверен, что это было намеренно сделано Шекспиром, когда он писал.

Отец Ричарда - Эдвард, принц Уэльский, "Черный Принц" (1330-1376)

Эмма Смит добавила, что все исторические хроники посвящены тревогам, связанным со сменой режима, они написаны в то время, когда было неясно, кто будет наследовать Елизавете I и что произойдет после ее смерти. Она отметила, что больше таких пьес не было, когда новый монарх вступил на престол.

Насколько сильно на их игру влияла шекспировская интерпретация истории и их собственное понимание истории?

ДС рассказал о том, как он изучал предысторию Ричарда и Черного Принца, и как он использовал это в своей интерпретации роли, например, тот факт, что Ричард разобрался с крестьянским бунтом. Однако, сказал он, если вы слишком глубоко зароетесь в историю, это вас с ума сведет!

ДТ с этим согласился: как и в любом случае, когда речь идет о реальных людях, вам следует достаточно уважительно подходить к теме, но в то же время уважать текст пьесы и историю, которую рассказываешь.

Поскольку "Ричард II" был написан до большинства трагедий, насколько он, по-вашему, повлиял на более поздние шекспировские пьесы?

ДТ сказал, что это очень сложный вопрос. Он сказал, что думает, что Шекспир наслаждался, когда писал "Ричарда II" и, похоже, был очень заворожен этим героем.

Точка зрения ДС состояла в том, что Шекспир достиг пика в написании трагического героя с Ричардом, он привел в пример Ричарда III, который, по его словам, хотя и потрясающий персонаж для актера, но даже близко не подошел к такому уровню сложности.

Любимые сцены?

Любимая сцена ДТ - сцена отречения, поскольку именно в ней Ричард наконец-то обретает себя и умудряется властвовать всеми на протяжении нескольких минут. Он сравнил это с оперной арией, когда Ричард демонстрирует всем, чего они лишились.

ДС тоже любит сцену отречения, но любимая у него - сцена в темнице, особенно монолог Ричарда, который он считает, вероятно, одним из величайших шекспировских монологов.

Вопрос включал в себя так же подвопрос - кого им больше нравилось играть, Ричарда или Гамлета (поскольку оба актера играли обе роли в RSC), но ни один на него не ответил [и переводчик на этом моменте мысленно вырвал себе остатки волос]

Как они считают, волновался ли Ричард по ходу пьесы?

ДС считает, что Ричард вообще-то больше всего обеспокоен в начале пьесы, когда он пытается сохранить равновесие [как жонглер с крутящимися тарелочками]. Да, он пугается, когда он все теряет, но он также обретает в этом силу.

Неприятности Ричарда начинаются с начальной сцены, считает Теннант

ДТ припомнил момент в первой сцене, когда люди перестают делать то, что им велит Ричард. Он думает, что сейчас скажет Болингброку и Моубрею помириться и они тут же послушаются. Когда же они отказываются возвращать брошенные перчатки и желают защищать свою честь, вместо того, чтобы слушаться его приказа, все начинает оборачиваться для Ричарда плохо. С точки зрения ДТ, после этого страх Ричарда начинает расти, раз уже один раз наместника Бога на земле не посчитали таковым, то теперь его конец - только вопрос времени.


* * *


К сожалению, на этом все, что мы успели на этой встрече услышать. Я думаю, каждый, кто там присутствовал, с удовольствием бы остался и слушал размышления актеров о пьесе до конца дня! 

Я очень надеюсь, что RSC продолжит подобные встречи и, если возможно, будет проводить их еще больше, потому что это потрясающая возможность для нас погрузиться в эти пьесы при помощи актеров, которые так искусно вдыхают в них жизнь на сцене. 

Перед началом встречи. С первого ряда это выглядело так

Комментариев нет:

Отправить комментарий

Еще интересно: