В ожидании "Love's Labour's Lost" и "Love's Labour's Won"

Автор: Елизавета И.

Уже скоро в кинотеатрах наконец начнутся трансляции Love's Labour's Lost и Love's Labour's Won от RSC.

Для меня "наконец" - потому что это мои любимые шекспировские пьесы в постановке любимого театра и с обещающим быть интересным подходом.

Поэтому я хочу сегодня напомнить всё, что мы уже знаем об этих постановках. Надеюсь, после этого те, кто начала трансляций не ждал, присоединятся к ждущим)

Как рассказывает Грэгори Доран, в RSC сделали необычный шаг и объединили общим стилем и кастом две самостоятельные шекспировские комедии "Бесплодные усилия любви" и "Много шума из ничего". Вторая при этом получила легендарное название считающейся пропавшей пьесы Шекспира "Плодотворные усилия любви". В самом деле, персонажи и место действия у двух пьес разные, но хватает и сходства, поэтому предположение, что "Много шума из ничего" при жизни автора ставилась как "Плодотворные усилия любви", кажется как минимум интересным.
Интервью с режиссёром Кристофером Ласкомбом  о переносе времени действия пьес в постановке  на годы непосредственно перед и сразу после Первой мировой.

Режиссёр считает, что такое решение интересно и в связи с юбилеем начала Великой войны, и потому, что эти периоды действительно подходят пьесам по духу. Идиллическое "золотое" время "Бесплодных усилий" похоже на  идеализированное представление о последнем эдвардианском лете, а в "Много шума из ничего" герои как раз возвращаются с войны.
Местом действия становится английское поместье.

Кроме всего прочего этот выбор эпохи подарил нам вот такой стилизованный под немое кино трейлер.

Композитор Найджел Хесс рассказывает о работе над музыкой к спектаклям

Хесс называет фортепиано своим главным инструментом при сочинении музыки. Хотя он много использует компьютер, как и все современные композиторы, он всё равно проводит много времени за фортепиано, записывая идеи карандашом. Выбор того или иного варианта мелодии определяется во время репетиций с актёрами и режиссёром. На репетициях выясняется, где именно нужна музыка в спектакле. Затем есть технический период, 3-4 дня, когда музыканты работают в самом театре. 

Художник-оформитель Саймон Хиглетт  - о создании декораций.

Сначала Хиглетт строит очень детальную модель места действия. Затем он смотрит на неё с позиции, соответствующей точке зрения зрителей, и расставляет внутри макета фигурки актёров. По итогам его работы речь будет идти о людях на сцене. поэтому фигурки важны. Затем он показывает макет всем работникам мастерских театра, и они решают инженерные проблемы. Эту декорацию он считает едва ли не самым удачным на своём опыте воплощением его идей.

А вот комментарии зрителей 

«Восхитительно». «Мне реально понравилось. Пели здорово и было смешно». «это фантастика, видеть такую живую постановку», «смешнее, чем я ожидала, и отличная музыка», «музыка и декорации, всё делало Шекспира понятным и увлекательным», дети рекомендуют смотреть зрителям всех возрастов.

"Мне понравился перенос в 20-е годы, это было классно", "Прекрасная смесь комедии и драмы... Прекрасная режиссура", "Красивые декорации и костюмы, так оригинально", "Это магия. И зрители вовлекаются в представление, как во времена Шекспира".

Надеюсь, мы скоро сможем добавить к этим комментариям свои)