The 10 best Shakespeare-inspired Pieces of Music

#Shakespeare Фиона Мэддокс – критик "Обсервера" в области классической музыки – выбрала несколько лучших музыкальных произведений, вдохновленных творениями Шекспира: от Пёрселла и Бернстайна до Элвиса Костелло, чтобы отметить 450-летие со дня рождения Барда. Если автор что-то пропустила, вы можете поделиться с нами в комментариях!

Read in English:  http://www.theguardian.com/culture/gallery/2014/apr/18/10-best-shakespeare-inspired-music-in-pictures

"Вест-Сайдская история" / West Side Story

Обновленная версия "Ромео и Джульетты" от Леонарда Бернстайна в комплекте со сценой на балконе изначально посвящалась ирландско-польским католикам и евреям Манхэттана и называлась "Ист-Сайдская иcтория". Затем евреи были заменены на пуэрториканцев, мюзикл переименован, Стивен Сондхайм предложил остросоциальный текст, Джером Роббинс – незабываемую хореографию, а остальное уже история. Фильм 1961 года превратил мюзикл в хит мирового масштаба.

Танец "мамбо" обрел новую жизнь и стал звездным номером дирижера Густаво Дудамеля и Молодежного оркестра имени Симона Боливара из Венесуэлы.

Лу Рид написал свою песню-отсылку к этой истории "Ромео добивается Джульетты": “Где-то посреди между Востоком и Западом он окликает её, одетый в кожаный жилет”...

"Фальстаф" / Falstaff

Верди всю жизнь страстно увлекался Шекспиром и мечтал написать оперу по "Королю Лиру". Этого он так и не сделал, но "Макбет", "Отелло" и последняя из 28 его опер – "Фальстаф" (основанная на "Виндзорских насмешницах" и 1-2 частях "Генриха IV") заняли место среди величайших сочинений композитора. Его сэр Джон Фальстаф практически превосходит шекспировского сочетанием остроумия, мудрости и человеческого понимания. То, как миссис Квикли и её приятельницы-насмешницы морочат голову "толстому рыцарю", чудом не оборачивается жестокостью благодаря его покорной благожелательности, подытоженной в заключительной фуге "Tutto nel mondo è burla" – "Весь мир – это всего лишь шутка!" – по мнению многих, лучшего момента всей оперы.

"Парни из Сиракуз" / The Boys from Syracuse

Бродвейский мюзикл Ричарда Роджерса и Лоренца Харта 1938 года – первый из мюзиклов, основанных на произведениях Шекспира, – это адаптация "Комедии ошибок", основанная на древнеримской пьесе Плавта. В фильме 1940 года Аллан Джонс сыграл обе главные роли – двух идентичных близнецов Антифола Эфесского и Антифола Сиракузского, которые были разлучены в детстве во время кораблекрушения. Позднее произошло довольно много путаницы из-за их похожести, но все кончилось благополучно. Ронни Корбетт и Боб Монкхаус играли в постановке 1963 года на Вест-Энде. Джуди Денч сыграла в постановке в Риджентс-парке. Из множества кавер-версий "This Can’t Be Love" – Дайаны Кролл, Эллы Фицджеральд, Фрэнка Синатры – возможно, лучшая принадлежит Стэйси Кент.

"Король-лев" / The Lion King

Если между песней "Can You Feel the Love Tonight" ("Ощути любовь сегодня ночью") и "Гамлетом" лежит пропасть, то стоит вспомнить "I Just Can’t Wait to Be King" ("Жду – не дождусь, когда стану королем") – и шекспировская тема начинает резонировать.

"Король-лев" – диснеевский мультик 1994 года, а затем и театральная постановка по нему, – рассказывают об африканских львах, но цитируют Библию и частично навеяны "Гамлетом". При том, что песни к мультфильму написал Элтон Джон на слова Тима Райса [Райс, помимо прочих замечательных работ, создал и либретто рок-оперы "Иисус Христос – суперзвезда". – Прим. переводчика], мультфильм может похвастаться двумя собственными бардами. "Вашингтон пост" назвала "Короля-льва" "Шекспировским по тону, эпичным по размаху", но заключила, что он "похоже, больше подходит взрослым, чем детям. По правде говоря, он и для зрелых людей довольно странный". Ну и пусть. Эта работа оценивается как один из самых кассовых рисованных мультиков в истории.

"Целуй меня, Кэт" / Kiss Me Kate

В хитовом бродвейском мюзикле Коула Портера 1948 года центральные персонажи ставят мюзикл по пьесе "Укрощение строптивой". Жизнь вторит искусству, поскольку главные роли в этом мюзикле-в-мюзикле исполняют бывшие супруги, которые заняты постоянной пикировкой.

В 1949 году постановка выиграла первую "Премию Тони" как лучший мюзикл. Композиции "Too Darn Hot" ("Чертовски жарко"), "Where Is the Life that Late I Led" ("Где та жизнь, которой я жил"), "Always True to You in My Fashion" ("У меня заведено с тобой быть честным") стали хитами.

Ключик к секретам жизни и любви спрятан в "Brush Up Your Shakespeare" ("Освежи-ка в памяти Шекспира") [И у нас есть пост про то, как это читает Дэвид Теннант! - Прим. редакции]:

"Процитируй девочкам «Отелло»,

Скажут все: да ты крутой, брателло.

Коль блондиночка на лесть твою не падка,

Повторяй слова Антона к Клеопатре", –

чем больше изобретательных рифм, тем лучше.

"Сон в летнюю ночь" / A Midsummer Night’s Dream

Пьеса "Сон в летнюю ночь" вдохновила Мендельсона: сперва, еще в юношеские годы, – на создание увертюры, а позднее, в 1842 году – и остальной музыки к спектаклю, включая знаменитый Свадебный марш. Оркестровое Скерцо, с его легкомысленным, сказочным вступлением и грубыми, простоватыми включениями, любимо как фортепианное произведение и как балет.

"Королева фей" Пёрселла имитирует эту пьесу условно, как маска.

Опера Бенджамина Бриттена 1960 года, в которой партию Оберона, Короля Фей, воздушно исполняет контратенор, была написана для открытия Юбилейного зала на набережной Олдборо.

А "Данки-шоу: Дискотеку в летнюю ночь" (1999 г.), бродвейский мюзикл эпохи диско, вероятно, лучше и не вспоминать.

"Ромео и Джульетта" / Romeo and Juliet

Чайковский мучался над Шекспиром, поскольку ненавидел английский, но написал музыку к спектаклям "Гамлет" и "Буря", а увертюра-фантазия "Ромео и Джульетта" – один из его шедевров. Он любил эту пьесу: "Нет царей, нет маршей, нет ничего, составляющего рутинную принадлежность большой оперы. Есть любовь, любовь и любовь!" Когда композитор Балакирев услышал любовную тему из оперы, он написал: "Тут и нега, и сладость любви, и вообще многое, что должно быть очень по душе развращённому немцу Альбрехту. Когда я играю [эту тему], то мне представляется, что Вы лежите голенький в бане и что сама Артиха Падилла (Дезире Арто, оперная певица, вдохновлявшая Чайковского, жена баритона Мариана Падилья-и-Рамоса. – Прим.переводчика) трёт Вам животик горячей пеной душистого мыла". Чайковский вообще-то предпочитал мужчин, но звучит неплохо.

Послушайте также и гениальный балет Прокофьева по той же пьесе.

"Где нектар сосет пчела" / Where the Bee Sucks

Роберт Джонсон (1583-1634), лютнист и композитор, работавший с Шекспиром, написал тексты песен для его поздних пьес, например, "Бури" ("Где нектар сосет пчела" и "Пять саженей воды над ним"). Называемая самой музыкальной из пьес Шекспира, "Буря" вдохновила авторов как минимум 46 опер (включая ту, что принадлежит Томасу Эдису), оркестровых произведений (Чайковский, Артур Салливан и Сибелиус) и песен (Ральф Воан-Уильямс, Эми Бич, Майкл Найман).

Мечтательная песня Ариэля в исполнении Бена Уишоу, входящая в саунд-трек фильма 2010 года (композитор – Эллиот Голденталь), вне всяких сомнений, заставила девушек-тинейджеров по-новому взглянуть на уроки английского.

Для контраста сравните с этой же песней в исполнении Изобель Бейлли (1943 г.), образчике невинного очарования.

"Сильвия" Шуберта / Schubert’s An Silvia

"Кто такая Сильвия?" – одна из наиболее популярных Шубертовских песен, написанная на вершине его короткой карьеры, в 1826 году, незадолго до цикла песен "Зимний путь". Текст к ней взят из "Двух веронцев". Пьеса рассказывает о двух воздыхателях, упомянутых в заголовке, и двух женщинах, одна из которых – Сильвия, не обделенная мужским вниманием дочь миланского герцога.

Шуберт, который на слова Шекспира написал и другие песни – "Утреннюю серенаду" ("Чу, слышишь? Как жаворонок поет!") и "Бахус, щедрый бог вина" [из "Антония и Клеопатры"], – отразил элегантность и остроумие оригинала.

Среди десятков записей ни одна не хороша так, как запись этой песни в исполнении великого немецкого баритона Дитриха Фишера-Дискау.

Из относительно недавних хитов, посвященных девушкам – героиням Шекспира, можно послушать "Мисс Макбет" Элвиса Костелло [1989] или "Офелию" группы "The Band" [2001].

"Генрих V" / Henry V

Из всех эпических саунд-треков к экранизациям Шекспира ни один так не соответствует им по духу, как внушающая трепет, патриотичная музыка Уильяма Уолтона, написанная к фильмам Лоуренса Оливье: "Генрих V" (1944), "Гамлет" (1948) и "Ричард III" (1955).

Поскольку Уолтон зарабатывал менее чем 100 фунтов стерлингов в год, эти отчаянно требовавшиеся ему комиссионные выплаты, с их определенными сроками и прочной структурой, придали ему уверенность в завтрашнем дне, хотя он не мог освободиться от мысли о том, что музыка для кино – это нечто низкопробное. Оливье успокоил его, сказав о "Генрихе V": "Эта музыка фактически определила успех фильма". Попробуйте посмотреть Битву при Азенкуре с выключенным звуком, и вы убедитесь, что он был прав.

Фиона Мэддокс, 18 апреля 2014 года

Перевод: Катерина Малинина