О "Гамлете" RSC и не только

Вот такой отзыв прислали нам на почту. Публикуем ) 

Автор: Александра Овечкина

Спасибо сэру Тиму Бернерсу-Ли за создание Интернета..! Да, в нём куча мусора, пошлости и гадостей, но без как трудно было бы открывать для себя что-то новое!

Знаете, в театре есть такое понятие «идти на актёра» - когда зритель идёт не на спектакль, а посмотреть именно на актёра в этой постановке. Так вот: мне кажется, пора вводить такое понятие и на торрентах)). Не знаю, как остальные любители кинематографа выбирают, что посмотреть - находят подборки по жанрам, годам, настроению, сюжетам или ещё что-то – я чаще всего с маниакальной последовательностью просматриваю фильмографию приглянувшегося актёра/актрисы (актрисы? Кого я обманываю, актёры, конечно, в подавляющем большинстве!) Часто попадались очень достойные картины, на которые я иначе никаким бы образом не вышла. Это ощущение открытия чего-то потрясающего, мало кому из окружающих известного – это что-то невероятное! Это те самые бабочки в животе и дурацкая улыбка на лице!

Примерно таким же способом я вышла на проект TheatreHD - трансляция в кинотеатрах (нередко - онлайн) лучших спектаклей из лучших театров мира. Поглощала огромными дозами фильмы и сериалы с Шерлоком Камбербетчем – и наткнулась в списке на нашумевшую постановку Гамлета. Как я сокрушалась, что не узнала о проекте полутора годами ранее – я б тогда могла на большом экране во все глаза 3 часа смотреть на его кудрявую шевелюру! Но мой телевизор дома – не хуже экрана в кинотеатре (да ещё можно пересмотреть понравившиеся места или перемотать, если за субтитрами не успеваешь) – так что просмотр всё же состоялся. 

И вот тогда и попала мне в сердце очередная стрела английского купидона (не щадят они меня!).

Во время чтения фанатских и профессиональных рецензий на Гамлета с Бенедиктом я наткнулась на имя Дэвида Теннанта – в статье сравнивались их исполнения роли Гамлета в постановках…

Знаете, я поняла, что у меня есть чуткость на актёров. Как после ошеломительного успеха Сумерек многие с удивлением только через какое-то время понимали, что Паттинсон был тем румяным красавчиком Седриком Диггори в Гарри Поттере – а я именно в Кубке Огня на него впервые внимание обратила и запомнила, так и здесь: тот же Кубок Огня подарил нам изумительно сыгранного Теннантом Барти Круча мл. – хорошо, если наберутся минут пять присутствия актёра на экране в его истинном облике, но безумные огромные карие глаза и змеиный язык мне запомнились сразу и насовсем. И вот через кучу времени (даже можно выразиться – много лет спустя!) у меня в голове при прочтении его фамилии зазвенел звоночек – это он, он, тот плохиш из Поттера! Конечно, на фоне волны моего интереса в Шекспиру я не могла оставить этот факт без своего пристального внимания – англичане абы кому такую роль не доверят, уж очень трепетно к наследию Шекспира относятся, а уж когда я прочла, что его Принца Теннанта признали лучшим Гамлетом своего времени – держите меня семеро, я должна это увидеть! 

Спасибо ВВС, которые сняли DVD-версию спектакля, иначе меня разорвало бы от любопытства! Я, замерев, слушала «Быть или не быть…» - монолог, снятый одним кадром крупным планом, от которого мурашки пробегают от ног до головы, в котором интонации и боль в голосе актёра окунают тебя в метания героя с головой; кусала губы, когда Гамлет отрекался от Офелии, душа в себе любовь к ней; смеялась в голос на эпизоде с Мышеловкой; в ужасе таращилась на сметающую преграды между зрителем и героями пьесы ярость и голые эмоции Принца в сцене объяснения с матерью и плакала, когда на похоронах Офелии он пытался закрыть могилу своим телом, вытянувшись над ней в полный рост – даже страдания Лаэрта в этой сцене казались несущественными по сравнению с искренней болью того, кто – по его утверждению – не любил девушку... О сцене смерти даже писать страшно – уже по сути убитый, грозящий мечом Клавдию Гамлет – воплощение справедливости, здесь его убежденная твёрдость наследника престола не даёт не малейшего шанса «королю» уйти от возмездия… то, как из последних сил был выбит кубок с отравой из рук Горацио – единственного верного друга, дрожащие руки, бледные губы – это всё так по-настоящему… Я пропала… 

Хорошо, что опустили в постановке приход войск Фортинбраса – отсутствие этого маленького эпизода превращает пьесу в трагедию личности, а не в политические игры на высшем уровне. Даже при прочтении – до просмотра – я не понимала, почему Шекспир там кощунственно обошёлся со смертью героя, что даже не на ней точку поставил…

В общем, растеклась я мыслью по древу (по клавиатуре, уж если быть точной), простите за многословие. Наверное, придётся разбить мой – никому, наверное, не нужный J - монолог на части – не думала, что не смогу остановиться. На самом деле, я и для себя в т.ч. пишу – хочется по горячим следам запомнить этот восторг первого впечатления, отдать должное постановке, с которой мало, что сравнится. Пусть в меня бросают камни, но Камбербетч меня так не тронул. Здесь, конечно, имеет значение и талант режиссёра – Грегори Дорана (как я по результату своих изысканий поняла – фанатик Шекспира, который знает о нём и его произведениях всё, это его жизнь!) и остальная труппа, актёры которой просто великолепны. Но Дэвид – это что-то космическое. Пластика, голос, интонации, взгляд, жесты – всё настолько на своём месте! В тёмных глазах можно утонуть – и не заметишь… Пусть это прозвучит как клише, но он не играет, он живёт! Будто именно он сходит с ума от невозможности исполнить волю отца, т.к. не может взять грех на душу. Это полёт, импровизация, душа… В его исполнении Шекспир – это сейчас, а не 400 лет назад! Сколько ещё впечатлительных людей, которых актёр увлёк Шекспиром…? Ведь масса наверняка! Уж особенно фанатов Доктора Кто, к которым я себя не относила (до недавнего времени, ха-ха… Десятый Доктор влюбит в себя всех и каждого!). Теннант сказал в каком-то интервью, что очень редкие люди имеют способность рассмотреть красоту и ценность пьесы при прочтении, без просмотра постановки. Стопроцентно согласна! Пусть каждый встретит «своего» актёра, через которого легче воспринимается классика. У меня всё началось с Олега Меньшикова и его Чацкого – я уверена, что не любила бы эту пьесу так сильно, если бы не кассета, подаренная мне ещё в школьные годы… А Шекспира ТОЧНО нужно смотреть. И тогда всю непроходимость сложных монологов и диалогов вам помогут понять актёры и режиссёр, которые разбирали каждую строчку, пытаясь сделать её живой и обыграть на сцене так, чтобы она не была «чужой» нынешнему времени. 

Стоит ли писать о том, что вся фильмография Дэвида была тут же просмотрена взахлёб..? Думаю, лишнее… Иначе, рассказ о каждом его фильме займёт столько же времениJ Коротенько попробую: не ожидаешь от этого худощавого шотландца с безумными глазами и веснушками такого актёрского диапазона и разнообразия ролей – мгновенного и неуловимого перехода от ярости к спокойствию, отыгрывания ненависти и роли «плохого парня» с тем же ощущением натуральности происходящего, что и любовь, влюбленность, неиссякаемая доброта и отеческие чувства. Обаяния и притягательности на сто килотонн! Я в определенные мгновения просто ножками дрыгала и не могла вдохнуть от восторга, когда дух захватывает, знаете? – как бы по-детски это ни звучало… Англичане вообще умают делать хороший продукт – а уж с отличным актёром вкупе это вообще шедевры (обращайтесь, посоветуюJ) 

Используйте Интернет правильно!

Спасибо всем, кто дочитал до конца, а отдельное спасибо – моему мужу, который терпеливо и стойко переживает каждую волну моего периодического сумасшествия.

Будет продолжение про ещё один спектакль, мужайтесь!